TROVADORISMO PORTUGUÉS: LA RESIGNIFICACIÓN DE LOS ELEMENTOS DE LA POESÍA TROVADORESA EN LA MÚSICA POPULAR CONTEMPORÁNEA

Resumen

Este artículo investiga la permanencia y resignificación de elementos constitutivos de la poesía trovadoresca medieval en la música popular contemporánea, considerándola un espacio privilegiado para el diálogo entre tradición e innovación. Desde la perspectiva de las largas duraciones culturales, busca comprender cómo las convenciones literarias y afectivas, desarrolladas entre los siglos XII y XIV, aún influyen en las sensibilidades modernas y posmodernas, manifestándose en las narrativas amorosas y satíricas de la canción. El análisis se basa en contribuciones de la literatura comparada, la semiótica de la canción y la teoría de la performance, lo que permite observar la transposición de categorías como el amor de lonhe, el vasallaje amoroso, la coita, la idealización de la domna y la sátira, articulándolas con las prácticas discursivas y musicales de los siglos XX y XXI. Metodológicamente, se adopta un enfoque cualitativo, con énfasis en el análisis textual, intertextual y discursivo, basado en un corpus compuesto por letras de música popular brasileña e internacional, contrastadas con canciones trovadorescas de amor, amistad, desprecio y malignidad. La base teórica se extrae de Eco (1989) para comprender las reapropiaciones de lo medieval en la posmodernidad; Zumthor (1993), quien enfatiza la oralidad y la performatividad como elementos estructurantes tanto del lirismo como de la canción medieval; Tatit (2002), quien explora la semiótica de la canción popular; y Williams (1979), con su noción de estructuras del sentimiento, útil para comprender las continuidades históricas en la experiencia del amor. También contribuyen Spina (1996), Bosi (2000), Veloso (1984) y Bauman (2004), que ofrecen lecturas complementarias sobre la tradición, la modernidad y la identidad cultural. Los resultados indican que los arquetipos medievales, lejos de ser vestigios fosilizados de una cultura lejana, se actualizan constantemente, adoptando nuevas formas estéticas y discursivas en la música contemporánea. Por lo tanto, el estudio contribuye a ampliar nuestra comprensión de los mecanismos de resignificación intertemporal entre la literatura y la música, además de reforzar la importancia de la interdisciplinariedad en los estudios literarios y culturales.